在场、延异、书写

20世纪的西方形而上学的言语学转向，在艺术限度的影响之一即是从康德、格奥尔格·威廉·弗里德里希·黑格尔（G. W. F. Hegel）、海因里希·沃尔夫林（Heinrich Wölfflim） 等形而上好意思学对于“存在者” 的筹划转向海德格尔、汉斯·格奥尔格·伽达默尔（Hans-Georg Gadamer）、胡塞尔等东说念主对与“存在性”的相识和眷注。海德格尔建议的“在者”的存在为的是追问存在者的“存在性”。他在“意在言中”的想与在的寓居景况中，达到存在与存在性的和洽，将传统玄学的主体意志拉回到“辞天下之中的存在”层面。海德格尔不觉得内介怀志与外部天下是鉴别对立的，因而存在者的这种在场就跳出了二元结构的对应性，这种“非对应”的形而上学修辞以“解蔽”或“无蔽”取代了传统玄学的辩证对应，从而为“互异”留出了空间。即意和言的不合称性——“指桑骂槐”，这是一种东方古代形而上学的非皆备特性调：承认存在的逆差、缺结怨不鼓胀，以及缺失与错位是先于万物恒常不居的。

画室里面

阿尔贝托·贾科梅蒂

布面油画

65.1cm x 53.7cm

1949年

在海德格尔这里，存在者的在场即存在之无蔽的景况，德里达的“延异”想想恰是在这一“在场者的在场”中伸开的，但他在海氏“存在通过在场而组成在场者”的基础上看到了这种本色论互异产生的知道和减速表象，而这种减速自己即是一种代替了在场的在场者：“恰是这种在场者的组成，咱们揣度打算称之为原初书写，原初脚迹卤莽延异。”[1]

头像

阿尔贝托·贾科梅蒂

纸本铅笔

12.6cm x 15cm

约1955年

“延异”一词是德里达的发明，他将英文单词“Diffrence”中的元音字母e抽取出来置换为字母a而创造了一个新词“Diffrance”，“延异”成为“互异”拼写上的变体，同期也具有了新的含义。德里达以此评释了何谓“书写的互异”：写下或被读出，但它不被听到。它无法在言语中被意会，何况咱们应该看到，它为何一样超出了意会的一般次序，它被一个千里默的标识建议。由此不错看出，“延异”不等于在场，以致恰是要解构存在的在场。他觉得：“延异”并非存在的透露，而是存在自己，存在自己即是产生不结实趣味趣味的延长的互异，而这个延长的互异被德里达称作“脚迹的游戏”：莫得起原也莫得至极。是以，在他看来，“延异”足以荒芜“呈现”和“消散”的对立，既非在场也非不在场，就如“Difference”单词中字母“a”的隐身，在声息的阅读推及绘图即神色的推崇力上它无从自满，但手脚固定的封存着自身的存在，在每一次的败露中，“延异都败露为手脚消散的消散，它在透露，消散间冒险”。[2]

树

阿尔贝托·贾科梅蒂

纸本铅笔

51.1cm x 34.4cm

1952年

贾科梅蒂的艺术即是一种近乎“书写”的文本。这种热烈的书写性就体现为一种表象学趣味趣味的“形色”——将绘图手段和神色后果降到最低适度的“零度推崇”。而相连贾科梅蒂艺术的“框子”见识和距离与虚空趣味趣味上的“空缺”“真空”也体现了一种德里达趣味趣味的书写标识的结构。因此，事实上这些空间自己具有了生成性：“书写标识的踱步，不仅穿越页面卤莽屏幕而发生，也相连了技巧。比如说，一个句子，（老是）空间—技巧地伸开。其而句子的完成，也依赖于这么一个事实：句子的拆伙必须保留或延长一段技巧，不可来得太早。莫得这种分异和延长，句子就不可意指。”[3]而德里达也强调，这些诸如延异、阔别、在场的缺席等标识结构并不仅限于书写标识，而是具有一切标识（包括视觉标识）的大宗特征，从大宗趣味趣味上的标识来说，“每个标识都是不在场的指导物的脚迹”，而脚迹的空间即是互异解放嬉戏的地方。

树

阿尔贝托·贾科梅蒂

纸本铅笔

51.1cm x 34.4cm

1952年

脚迹：游戏的地方

脚迹（Trace，脚迹）标识的二元结构将其建构为一个和洽体，理性与知性、能指与所指的和洽体。属于德里达建议的涵盖延异（Differance）、书写（Writing）、增补（Supplement）、文本（Text）等的系列见识的皆集，即脚迹，为的是干与标识玄学的决定论。在脚迹的基础上，有某种东西先行于标识里面的脚迹。那么，在标识被建构“之后”，仍有某物留存，后者既影响标识的建构，又与标识不可分。“这种既留存，又先行的残留物具有某种奇特的本色论。”[4]德里达持久基于本色论的角度来界定“脚迹”，而非从在场和缺席的对立。在他看来，脚迹是一个特别迂腐的见识，是互异的发祥：“起先外皮性一般的开启，生者与对其而言他者，以及某种里面与外部之间难以意会的联系”[5]。是以脚迹对那种发祥性的不雅念组成威迫；它是手脚非发祥（Non-origin）的发祥，被抹去的发祥：“脚迹不仅是发祥的消散——在咱们陆续的话语中，左证咱们侍从的说念路，它意味着，发祥以致根柢就莫得出现，除为某种非发祥反向建构外，它从来就莫得被建构；脚迹，因此也就成了发祥的发祥”[6]。脚迹并不制造趣味趣味，也不生成见识和逻辑，每个见识短长此即彼的示意。同期既什么都是又什么不是。与“延异”和“书写”一样，德里达觉得不可在玄学里面想考脚迹。《论笔墨学》里德里达以“不在场”的“在场”代替了存在主见那种本源的在场：但凡“在场”的其实都是不在的替代品，在场的存在性被充军到不在的无限性的空间。“在场”同期意味着“不在场”，“在场”仅仅预示着“不在场”的脚迹，脚迹就因此成为这种“不在场”的“在场”。

无限的巴黎——安妮特坐在公寓内的壁炉旁，马扎里纳街

阿尔贝托·贾科梅蒂

石版画

42.2cm x 32.2cm

1969年印制

回到这本云淡风轻的石版画集，侍从贾科梅蒂的脚步，从他的使命室启航，路过巴黎的三街六巷，一直到巴黎植物公园里的史前动物馆，在他的随性而流动的勾画里丈量巴黎与每个不雅者之间的距离。

（未完待续）

凝视：

＊本文节选自《绘图论：中国好意思术学院绘图本质与表面推敲博士论文选（二）》，许江、司徒立主编，中国好意思术学院出书社，2023年。

[1][法]德里达1968年1月在法兰西形而上学协会一次会议上的演讲，发表于《法兰西形而上学协会期刊》第62期，1968年，第73-101页。

[2]同上。

[3][澳]尼尔.路西：《德里达辞书》，王立秋译，伦敦：布莱克威尔出书社，2004年。

[4]同上。

[5][法]德里达：《论笔墨学》，汪堂家译，上海：上海译文出书社，2015年，第70页。

[6]同上，第60页。

刻下展览